BIWAKO ビエンナーレは、2001 年に琵琶湖のほとりで産声をあげ、その後、近江八幡を中心に開催しております。 始めた当初、住み手を失った空き家がそこかしこに点在する町は、しんと静まり返り時間が止まったような寂しい様相を呈しており、近江商人の町として江戸明治期には、その栄華を誇ったであろう往時の賑わいを思うと切なさで胸がいっばいになりました。BIWAKO ビエンナーレでは、そうした長年放置されていた建物たちを清掃整備し、会場として使用し、素晴らしい作品を展示するとともに、建物の威厳も取り戻してきました。会場となったところが、2 0 余年を経た今、カフェやブティック、ゲストハウスなどへと徐々に姿を変えつつあります。寂しかった町が活気ある町へと変貌を遂げていくのを見るのは本当に感慨深く、その喜びを噛み締めています。 11 回目となるBIWAKO ビエンナーレは、来年2025 年秋を予定しています。今年2024 年は、京都屈指の賑わいを見せる寺町京極商店街さんとBIWAKO ビエンナーレの作家2 名が展示させていただくことになりとても嬉しく思っています。選出しました2 名の作家は、池原悠太氏とKikoh Matsuura 氏です。池原氏は、2012年よりBIWAKO ビエンナーレと歩みを共にしていただいている躍進著しい若手作家さんです。松浦氏の作品は、前回、前々回とBIWAKO ビエンナーレのメインイメージに起用しています。アートと科学を融合させ肉眼では見えない世界を映し出す錬金術師のような興味深い作家です。池原氏の作品は、カラフルで心が浮き立つような絵画、そして松浦氏の作品は、その真逆とも言える心鎮まるモノクロ写真、この二人の作品が対をなすことで、心の陰陽、光と影のような印象が生まれ、道ゆく人々を魅了してくれるのではないかと密かに期待しています。

The BIWAKO Biennale was first held on the shores of Lake Biwa in 2001 and has since been centered around Omihachiman. When we first started, the town was dotted with vacant houses abandoned by their residents, creating a lonely and desolate atmosphere as if time had stopped. Reflecting on the bustling days of the past, when the town thrived during the Edo and Meiji periods as a center of commerce, filled me with a deep sense of nostalgia. At the BIWAKO Biennale, we have cleaned and restored these long-neglected buildings, using them as venues to display wonderful artworks and simultaneously restoring the buildings' dignity. Over the past 20 years, some of these venues have gradually transformed into cafes, boutiques, and guesthouses. Witnessing the once quiet town change into a vibrant place is truly moving, and I cherish the joy it brings. The 11th BIWAKO Biennale is scheduled for the fall of next year, 2025. This year, 2024, we are delighted to announce that two artists from the BIWAKO Biennale will be exhibiting their works at the bustling Teramachi Kyogoku Shopping Street in Kyoto. The two selected artists are Yuta Ikehara and Kikoh Matsuura. Mr. Ikehara is a promising young artist who has been walking with us at the BIWAKO Biennale since 2012. Mr. Matsuura's works have been used as the main image of the BIWAKO Biennale for the past two editions. He is a fascinating artist who combines art and science to depict worlds invisible to the naked eye, much like an alchemist. Mr. Ikehara’s works are colorful and uplifting paintings, while Mr. Matsuura’s works are serene monochrome photographs. I secretly hope that the contrast of these two artists’ works will create an impression of the yin and yang of the heart, like light and shadow, captivating those who pass by.